ראשון | 26.4
מציאות וחלום
21:00 | הסלון (סמטת הבד 7)
שלוש נשים מקוננות על גופה. הן ממתינות לבוקר שיפציע, אז יקחו הקברנים את הגופה וישחררו אותן מתפקידן. בינתיים הן מעבירות את הלילה ומפיגות את האימה בשיחה על החיים ועל החלום.
'יורד הים' הוא המחזה היחיד שהשלים פרננדו פסואה, גדול משוררי פורטוגל ואחד המשוררים הגדולים בכל הזמנים ובכל המקומות. פסואה כתב את 'יורד הים' ב־1913, שנה לפני לידתם של ההטרונימים אלברטו קאיירו, ריקרדו רייש ואלוורו דה קמפוש, והוא נקרא כמעין מניפסט, או מכתב התאבדות, שמסביר את בחירתו להקדיש את חייו לחלום ולבדיון. הוא שואל אותנו: למה לחיות את החיים שלנו – ורק שלנו – כשאנחנו יכולים להזות שאנחנו ריבוי, שאנחנו אלוהים?
משחק: ג'וי ריגר, אורה מאירסון, רותי בורנשטיין
בימוי: ישי בן משה
35 ₪ במקום
25 ₪ במכירה מוקדמת
19:00 | המבצר (משה מאור 3)
לפני 50 שנה, ב־1976, אהרן שבתאי לימד אותנו איך לחיות. איך לאהוב, איך לבנות בית, איך לבנות משפחה. 'הפואמה הביתית' שלו הוא אחד הספרים המשפיעים בשירה העברית. הוא לימד דורות של משוררים איך להיגמל מהאידיאליזציה נוסח זך־עמיחי ולכתוב כמו היוונים הקדמונים (בתרגום שבתאי כמובן) על חיתולים ועל משגלים, על פירות וירקות, על מיתות ולידות. "אֲנִי כּוֹתֵב // שִׁירָה // נְטוּלַת / דּוּ מַשְׁמָעוּת", מצהיר שבתאי בפתח ספרו המהפכני, "הַנּוֹשֵׂא שֶׁלִּי // הוּא // נֶפֶשׁ / מַכָּה שָׁרָשִׁים".
מופע הפתיחה של פסטיבל תל אביב לשירה 2026 יצדיע לאהרן שבתאי – גדול משוררי ישראל החיים בינינו – וישרטט את מסלול "התנועה השבתאית" שהעמיד בספרו המצחיק, המבריק והאנושי כל כך.
בהשתתפות: אהרן שבתאי, אפרת מישורי, ירון לונדון, ענת עינהר, שרון קנטור
מוזיקה: יעל בירנבאום
משחק: עומר קולי
מנחה: אלעד זרט
35 ₪ במקום
25 ₪ במכירה מוקדמת
שני | 27.4
סיאנסים
21:00 | המרתף (התחייה 27)
“לָשֶׁבֶת לְבַד לְיַד שֻׁלְחָן בַּלַּיְלָה”, כתב ישראל אלירז, “אֵינוֹ מִסְתּוֹרִי פָּחוֹת / מִלִרְכֹּב עַל נָמֵר / וְלִשְׁאֹל // הַ אִ ם צְ פ וּ יָ ה הִ תְ בַּ הֲ ר וּ ת? // הַאִם הַכִּסֵּא שֶׁאֲנִי יוֹשֵׁב עָלָיו רֵיק? // הַאִם הַכִּיסִים בְּלֶהָבוֹת? // בְּאֶמְצַע הַחֶדֶר חוֹפֵר הַמָּוֶת / תְּעָלָה שֶׁל חֹשֶךְ // וּמִישֶׁהוּ שֶׁאֵינֶנּוּ כָּאן אוֹמֵר: / יַפְרִיעַ לְךָ אִם אֲנִי נִשְׁאָר / פֹּה קְצָת?”
עשר שנים אחרי מותו, גם ישראל אלירז נשאר פה קצת, קצת הרבה. הוא נודע ונקרא יותר מאי פעם. הוא מלמד דורות חדשים של קוראים איך לראות, איך לחיות, איך להיות בעולם. הוא מלמד אותנו להיות בלב העולם הפלאי הזה ולהעריך את יופיו ולהעריך את יופיינו בו ולהעריך את המכניזם העדין של האפרסק ושל המים ושל השולחן ושל היד ושל הדברים כולם, כי כל הדברים מופלאים, כי כל הקיום סוד. בואו לחגוג את שירתו הקיומית, הפלאית, מחייבת החיים של אחד המשוררים האהובים בישראל.
בהשתתפות: משה (ארלי) אלירז, אגי משעול, רוי יהב
קריאה: דורון תבורי
מוזיקה: ישראל ברייט ואריאל קסיס
מנחה: תמר מור סלע
55 ₪ במקום
45 ₪ במכירה מוקדמת
19:00 | לבונטין 7 (לבונטין 7)
לפני שנה נפרד מאיתנו מיכאל בן זאב (שם העט של מיכאל וייס, יליד 1988), משורר גאוני בעל שמיעה מוזיקלית אבסולוטית ואחד האוונגרדיסטים המוזרים שאי פעם הילכו ברחובותינו. כל פעולה שעשה הייתה פרפורמנס. כל מילה שאמר הייתה פרפורמנס. וכשלא מצא במה – הופיע ברחוב. וכשלא מצא רחוב – הופיע אצל עצמו. "אַשְׁרֵי הַזּוֹרְעִים וְלֹא יִקְצֹרוּ / כִּי יַרְחִיקוּ נְדוֹד", כתב אברהם בן־יצחק, "אַשְׁרֵי הַנְּדִיבִים אֲשֶׁר תִּפְאֶרֶת נְעוּרֵיהֶם / הוֹסִיפָה עַל אוֹר הַיָּמִים". ודומה שלמיכאל התכוון.
בואו לחגוג את חייו – שהיו חגיגה – ולהתוודע לשירתו הגדולה, שרק עתה, אחרי לכתו, קונה לה קוראים ושובה לבבות.
בהשתתפות: אריאל זינדר, אלה נובק, יונדב פרידמן, עשהאל פלד, לריסה מילר
מוזיקה: יהוא ירון
מנחה: עודד כרמלי
35 ₪ במקום
25 ₪ במכירה מוקדמת
שלישי | 28.4
חבורות
21:00 | רדיו EPGB (שד"ל 7)
מי שקרא את הרומן 'בלשי הפרא' מאת רוברטו בולניו ודאי זוכר את התנועה הפואטית הבדויה "ויסרל־ריאליזם". אך מעטים יודעים שבולניו ביסס אותה על תנועה פואטית ממשית מאוד שייסד ב־1975 במקסיקו סיטי בשם "אינפרה־ריאליזם". ה"אינפרה" בשם הקבוצה פירושו "תת" או "מתחת", ומשמעו התמקדות בכל הדברים שמתחת לפני השטח, מחוץ לשדות הכוח החברתיים והתרבותיים: "הַכּוֹכָבִים־כְּפָרִים" לעומת "הַכּוֹכָבִים־עָרִים", כפי שכותב בולניו. חברי הקבוצה אף נהגו "לפוצץ" אירועי שירה של אחרים שנחשבו בעיניהם לנציגי הממסד הספרותי במקסיקו, כמו למשל המשורר אוקטביו פאס – לימים חתן פרס נובל. בהתאם לכך רבים במקסיקו ראו באינפרה־ריאליסטים טרוריסטים ותו לא.
הערב המיוחד שיוקדש לפאנקיסטים הטרוריסטים ממקסיקו (שהוא מן הסתם הראשון בתולדות ישראל) יעניק טעימה מכּתביהם – וביס גדול משירת בולניו הגדול, שאינה מוכרת בישראל כמעט כלל. בכניסה יחולק המניפסט האינפרה־ריאליסטי הראשון של רוברטו בולניו, בתרגום אופק קהילה.
בהשתתפות: אופק קהילה, טל ניצן, ערן צלגוב
מוזיקה: עיליי אשדות
מנחה: יובל פלוטקין
35 ₪ במקום
25 ₪ במכירה מוקדמת
19:00 | עזאזל בר (אלנבי 94, בפסאז')
"בַּזְּמַן הָאַחֲרוֹן לֹא נִשְׁאַר שָׂרִיד וּפָלִיט / מִיַּענְקְל בֶּן יִצְחָק", כך כתב יעקב גלאטשטיין בספר ביכוריו האופנימי מ־1921. גלאטשטיין וחבריו לאינזיך ("בתוך עצמי") התנגדו לתכתיבים פוליטיים מימין ומשמאל, ועמדו על זכותם של יהודים לכתוב על פוגרומים כמו גם על הבודהה – והכול בשפתם היהודית, ביידיש. "לגבינו קיים העולם רק במידה שהוא משתקף בתוכנו, במידה שהוא נוגע ל נ ו. העולם הוא קטגוריה שאינה קיימת, שקר, אם אין לו שייכות לנו", הכריזו. האינדיבידואליזם הזה עמד למבחן כשמשפחותיהם הושמדו באירופה, ועמד בו, ואולם אחרי מלחמת העולם השנייה נשארו משוררי האינזיך משוררים ללא קהל.
בשנים האחרונות הם מוצאים קהל חדש כאן בישראל, והעניין בשירתם האקספרסיוניסטית רק הולך וגובר. הצטרפו אלינו לערב מיוחד במינו סביב חבורת האינזיך וגלאטשטיין בראשה, שמוכיחים לנו שלשון יכולה וצריכה להיות אישית ובה בעת ספוגה בצער העולם.
בערב יחולק מניפסט האינזיך בתרגום בנימין הרשב.
בהשתתפות: דן מירון, יערה שחורי, רועי גרינוולד, רייצ'ל וומסלי, עומר ולדמן
מנחה: מתן חרמוני
35 ₪ במקום
25 ₪ במכירה מוקדמת
רביעי | 29.4
דיוקנאות
21:00 | One (מקוה ישראל 1)
גרטרוד שׂטיין – האם הגדולה של שירת האוונגרד האמריקאית – ופבלו פיקאסו – נפוליאון של הציור הקוביסטי – נפגשו זמן קצר לאחר ששטיין הגיעה לפריז ב־1903 ונותרו חברים בנפש עד מותה. ב־1906 השלים פיקאסו דיוקן של שטיין, והוא הפך לאחד מציוריו החשובים ביותר. ב־1923 גם שטיין "ציירה" דיוקן של פיקאסו, כלומר כתבה את דיוקנו בשיר. התוצאה היא הפואמה "אם אקרא לו כך: פורטרט מוגמר של פיקאסו", משיאי יצירתה ואחד השירים המופשטים ביותר שנכתבו אי פעם. למעשה, אפשר לומר שהפואמה של שטיין היא קוביזם מושלם, שפותח את המדיום – במקרה זה השפה – לכל עבר.
בערב המיוחד תחולק הפואמה האדירה של שטיין, פרי תרגום עברי חלוצי ואמיץ של עמית בן עמי.
בהשתתפות: ערן הדס, ננה אריאל, יואב וינפלד,
נעה שחם, זאב סמילנסקי
פרפורמנס קולי: ענת פיק
מנחה: עמית בן עמי
35 ₪ במקום
25 ₪ במכירה מוקדמת
19:00 | קפה בית (ידידיה פרנקל 43)
לפני 30 שנים יצא ספר שיריה הראשון של שרון אס, 'אם ההר נעלמה', והציג משוררת חדשה שהגיחה לעולם מגובשת ושלמה לגמרי. ספוגה במערך של מטענים מיתולוגיים משל עצמה – חיות, צבעים, פירות, צמחים, ריחות, אגדות, מזרח רחוק וקרוב – אס שחררה את עצמה מן ההסתופפות החמימה בחיקה של שירה לירית מקומית. במקום קוצים, דרדרים וגעגועים לתל אביב הישנה, נשבה בשיריה רוח של תרבות עולם כללית. שירים שכמו לא נחצבו מערש העברית בלבד, אלא מאיזו גלובליות של לשון. בכך איחדה אס את שירתה באופן מרהיב ויוצא דופן עם מסורת השבועה של הספרות.
הצטרפו אלינו לשיחה בין המשוררת, המבקרת והחוקרת שני פוקר למשוררת שרון אס, לרגל 30 שנות יצירתה.
35 ₪ במקום
25 ₪ במכירה מוקדמת
חמישי | 30.4
גאולה דרך הביבים
21:00 | דאנג'ן (הארבעה 10)
מופע הנעילה של פסטיבל תל אביב לשירה, בהשתתפות הקולות החדשים החזקים והמקוריים ביותר בשירה העברית העכשווית, יורד למרתפי הדאנג'ן האפלוליים, רוקד עם ארוס ותנטוס, מגיע לגבוהים.
הצטרפו אלינו לקרקס שהוא תפילה גדולה, בהמון קולות אך אחת ומשותפת, להתעלות.
בהשתתפות: שני פוקר, טינו מושקוביץ, גל עזרן, רות פוירשטיין, עמנואל יצחק לוי, ספיר יונס, רומן איזנברג, יואב עזרא, רוני אלדד, שגיא אלנקוה, מיטל זהר
מוזיקה: יסמין רביב (קיקי מלינקי) סולו
מנחה: ג'רמי פוגל
הכניסה מגיל 18 ומעלה
35 ₪ במקום
25 ₪ במכירה מוקדמת
19:00 | הנסיך הקטן (רש"י 17)
ב־2006 ראה אור ב־10,000 עותקים (!) הגיליון הראשון של עיתון שירה נפיץ שחולק חינם והדיו שלו הכתים (בכוונה) את האצבעות – כתם. שני עורכיו בני ה־21, יהודה ויזן ועודד כרמלי, קראו למלך לא רק עירום – אלא גם אידיוט, גרפומן ועוד כהנה וכהנה שמות גנאי. הם נעצרו, נתבעו, הביקורות קטלו אותם. אבל ויזן את כרמלי המשיכו לטעון ששירת שנות השמונים והתשעים היא קשקוש פוסט־מודרני, שהרפובליקה הספרותית כולה מסואבת, שהחוגים לספרות הם אסון הספרות. במשך שנתיים הטילו השניים חיתתם על הספרות העברית, לפני שהתפרקו (ברעש וצלצולים, כמו להקת רוק): כרמלי פנה לייסד את הבה להבא, ויזן את דחק. היום הם בני 41, וזה זמן טוב להעלות זיכרונות ולפרט מה הושג ומה נפסד, מה נשתנה ומה אותו חרא בדיוק.
בערב יחולקו חינם עותקים מגיליונות כתם, מניפסט כתם, הזמנות ושאר ממרוביליה.
יברך: נעים כהן
יספרו סיפורים: יהודה ויזן, עודד כרמלי
תשורר: ציפי שטשוילי
35 ₪ במקום
25 ₪ במכירה מוקדמת
פסטיבל תל אביב לשירה הוא חגיגת השירה הגדולה בישראל. מדי שנה, במשך שבוע שלם, פוקדים את הפסטיבל כ־1,200 מבקרים, מהם מבוגרים וצעירים, סטודנטים ופנסיונרים, אנשי ספר ואנטי נטפליקס. כולם באים לשמוע עשרות משתתפים מהשורה הראשונה – משוררים ומספרים, חוקרים ומתרגמים, מוסיקאים ושחקנים. מופעי הפסטיבל נערכים בברים, במועדונים ובבתי קפה ברחבי העיר – במרתפים אפלוליים ועל גגות מטים לנפול – במקום שבו השירה נוצרת ומדוברת.
הצלחת הפסטיבל היא הוכחה ניצחת לכך שקהלים גדולים בישראל עוד נמשכים לשירה חושבת, מרחיבת אופקים ומרוממת נפש, לאומנות שיש בה כוח ממשי של גילוי. כי גם אנחנו הישראלים זכאים לחיי שׂכל ולחיי רגש ולחיי נפש. אנחנו זכאים לשירה גדולה, שלצד ביקורת (צודקת ומוצדקת ככל שתהיה) על תחלואי החברה, נוגעת גם בהתעלות ובנפילה, בפילוסופי ובאסתטי, בקלאסי ובאוונגרדי. כי אנחנו זכאים לשירה על־זמנית, כלל־אנושית לשירה ששום דבר אנושי אינו זר לה.
פסטיבל תל אביב לשירה פתוח לכל אדם שליבו פתוח.
מנהל אומנותי: עודד כרמלי
עוזרת הפקה: עמית עזרן | עיצוב: גיא פרחי | לוגו: עידן אפשטיין
פסטיבל תל אביב לשירה נערך בתמיכה הרשות לקידום ופיתוח עסקים בעיריית תל אביב-יפו
את פסטיבל תל אביב לשירה ייסדו יהודה ויזן ועודד כרמלי ב־2007
ב־2009 וב־2011 ערך יהודה ויזן את הפסטיבל
ובשנים 2021-2015 ניהלו אותו אומנותית עודד כרמלי ודוד (ניאו) בוחבוט
כִתבו לנו: telavivpoetry@gmail.com
© כל הזכויות שמורות
